ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РУКОВОДИТЕЛЬ — ОЛЕГ ТАБАКОВ
Чайка
МХТ
Фантазии режиссёра К. Богомолова на тему романа Ф. Достоевского
Основная сцена, 19:00
В спектакле заняты:
Игорь Миркурбанов, Роза Хайруллина, Филипп Янковский, Алексей Кравченко, Виктор Вержбицкий и др.
9 февраля
Поздравляем Марину Брусникину!


Сегодня день рождения у заслуженной артистки России Марины Станиславовны Брусникиной – актрисы, режиссёра, помощника художественного руководителя МХТ, профессора Школы-студии МХАТ. 

Более двадцати ролей в спектаклях Олега Ефремова, Анатолия Эфроса, Николая Скорика, Романа Виктюка, Геннадия Яловича, Дмитрия Брусникина, Петра Штейна, Николая Шейко, Владимира Петрова, Александра Галибина; собственные постановки «Пролётный гусь», «Сонечка», «Лёгкий привкус измены», «Белое на чёрном», «Солнце сияло», «Река с быстрым течением», «Тутиш», «Дворянское гнездо», «Письмовник», «Деревня дураков»; ставшие традицией Художественного театра вечера из литературного цикла «Круг чтения», «Ночи поэзии», музыкальные вечера «Живой звук», «Рождественский концерт», «Песни военных лет», «Любимые песни» – это только то, что сделано Мариной Брусникиной в родном МХТ. А ещё были и есть её постановки в РАМТе («Лада, или Радость», «Кот стыда»), Театре п/р О. Табакова («Епифанские шлюзы»), Московском театре имени А. С. Пушкина («Цыганы», «Бубен верхнего мира», «Прекрасность жизни»), «Сатириконе» («Ай да Пушкин!», «Случай», «Женитьба Бальзаминова»), Театре имени Моссовета («Я, бабушка, Илико и Илларион»), Новосибирском театре «Глобус» («Моя Марусечка», «Саня, Ваня с ними Римас»). И – уже поколения учеников в Школе-студии МХАТ, где Марина Станиславовна заведует кафедрой сценической речи и вокала. За три десятилетия творческой и педагогической деятельности Марина Брусникина была удостоена множества театральных и правительственных наград, но главная её награда очевидна – это искренняя любовь и благодарность зрителей, коллег и учеников.
14 февраля Художественный театр отметит день рождения своей актрисы и режиссёра музыкальным вечером «Живой звук».

Дорогая Марина Станиславовна! С днём рождения! Будьте счастливы, здоровы, вдохновенны! Пусть каждому Вашему начинанию неизменно сопутствует успех!
8 февраля
Новые исполнители
8 февраля роль Девки в спектакле «Старосветские помещики» впервые исполнила Софья Райзман.
6 февраля
90 лет со дня рождения Ивана Тарханова


6 февраля исполняется 90 лет со дня рождения актёра, педагога, режиссёра, заслуженного артиста РСФСР Ивана Михайловича Тарханова (1926-2004).

Потомок знаменитой театральной семьи Москвиных-Тархановых, он был выпускником Школы-студии первого набора и в 1947 г. вошёл в труппу МХАТ. Играл Петра (“Мещане”), Григория Черемисина (“Вторая любовь”), мастера Захарова (“Ломоносов”), Макарычева (“Золотая карета”), Челебнева (“Царская милость”). Вводился на роли сэра Тоби (“Двенадцатая ночь”), Пса (“Синяя птица”), Одоевского (“Лермонтов”), графа Лестера и лорда Берли (“Мария Стюарт”), Ляпкина-Тяпкина (“Ревизор”), Сартакова (“Сталевары”), Хирина (“Чеховские страницы”), доктора (“Всё кончено”), фон Шратта и гетмана (“Дни Турбиных”), Фроловского и Шатунова (“Заседание парткома”), Трофима (“Чти отца своего”). Был режиссёром-ассистентом спектаклей “Двенадцатая ночь” (1955), “Мария Стюарт” (1957), “Вишнёвый сад” (1958). Поставил спектакли “Кукольный дом” (1960), “Цветы живые” (совместно с В. Я. Станицыным и А. М. Каревым,1961), “Егор Булычов и другие” (совместно с Б. Н. Ливановым, 1963), “Чти отца своего” (руководитель постановки Б. Н. Ливанов, 1965), “Пока арба не перевернулась” (1972). Будучи профессором Школы-студии МХАТ, выпустил несколько актёрских курсов. Среди его учеников — Александр Балуев, Павел Каплевич, Владимир Большов, Игорь Верник, Сергей Гармаш, Гоша Куценко, Екатерина Семёнова, Алёна Хмельницкая.
6 февраля
О главном!
Московский Художественный театр от всего сердца поздравляет Ростислава Лаврентьева и его супругу Александру с недавним прекрасным событием — рождением дочери Ксении! С новой жизнью, дорогие родители! Пусть всё и всегда будет у вас хорошо!
5 февраля
«Гвоздь сезона»
Спектакли Московского Художественного театра «Юбилей ювелира» в постановке Константина Богомолова и «Мефисто» Адольфа Шапиро вошли в список финалистов премии Союза театральных деятелей РФ «Гвоздь сезона». На премию также претендуют «Бег» театра Вахтангова (реж. Ю. Бутусов), «Герой нашего времени» Большого театра (реж. К. Серебренников) и «Нюрнберг» РАМТа (реж. А. Бородин). Победитель будет объявлен 29 февраля на церемонии награждения, которая традиционно пройдёт в театральном центре «На Страстном».
5 февраля
Гастроли
Ростов-на-Дону

«Контрабас» — 7 марта

Краснодар

«Контрабас» — 9 марта
3 февраля
90 лет со дня рождения Анатолия Вербицкого


3 февраля исполняется 90 лет со дня рождения актера Художественного театра, заслуженного артиста РСФСР Анатолия Всеволодовича Вербицкого (1926-1977).

Девятиклассником в первую осень войны он начал работать в МХАТ, эвакуированном в Саратов, — сначала в столярных мастерских, потом как участник массовых сцен в “Царе Федоре Иоанновиче”, “Анне Карениной”, “Кремлевских курантах”. Продолжая работать в театре, окончил Школу-студию (1947, первый выпуск). К нему располагали превосходные внешние данные, легкая возбудимость, наследственная культура (он был сыном актера Всеволода Вербицкого, в год его прихода еще игравшего в МХАТ). Анатолий был участником обеих работ, которыми заявляли о себе в Художественном театре вчерашние ученики Школы-студии: Уолтер Гей (“Домби и сын”), Нил (“Мещане”). Трогательный, ясный, добрый спектакль по Диккенсу обещал молодым исполнителям счастливую судьбу и мог бы стать для них тем, чем для прошлых поколений были “Чайка” или “Сверчок на печи”. Однако МХАТ, как и вся русская театральная культура, в послевоенные годы испытал искореживающий идеологический нажим. Вербицкий получал роли в пьесах, которые только эксплуатировали яркую эмоциональность и прекрасную внешность, но не давали материала для творческого движения (2 й мичман и 1 й мичман в “Разломе”, Тимур в “Залпе «Авроры»”, Поповский в “Ломоносове”, Ахунбаев в “За власть Советов!”, Валуев, Браницкий, Барант в “Лермонтове”). С середины 50-х гг. ситуация изменилась и в репертуар актера вошли роли, для которых он был исходно предназначен, — Орсино (“Двенадцатая ночь”), Паншин (“Дворянское гнездо”), Вронский (“Анна Каренина”), Алеша (“Братья Карамазовы”), Шервинский (“Дни Турбиных”), Елецкий (“Нахлебник”). Наибольшей его удачей был романтический Незнамов в “Без вины виноватых” (1963). Ни одна из этих работ, впрочем, не стала художественным событием. Как у многих его однокурсников, актерская судьба, внешне благополучная, была надломлена. Анатолий Вербицкий добровольно ушел из жизни в возрасте пятидесяти лет.

К 90-летию со дня рождения артиста в фойе Новой сцены МХТ открыта выставка «Анатолий Вербицкий», подготовленная Музеем МХАТ. 
27 января
«Немецкий театр. Впервые на русском»
Московский Художественный театр имени А. П. Чехова и Немецкий культурный центр (Гёте-институт) представляют режиссёрскую лабораторию «Немецкий театр. Впервые на русском».

6 и 7 февраля на Новой сцене МХТ имени А. П. Чехова пройдут лабораторные показы пьесы современного немецкого драматурга Вольфрама Хёлля «А потом…» в постановке Тильмана Кёлера. Это третий, заключительный показ лаборатории: два эскиза по роману Райнальда Гёца «Йоханн Хольтроп. Отпечаток общества» (реж. Фридерике Хеллер) и по документальной пьесе Хайнара Киппхардта «Брат Эйхман» (реж. Ханс-Вернер Крёзингер) Художественный театр уже представил в прошлые сезоны.

За две недели интенсивных репетиций с мхатовскими артистами режиссеры делают эскизы. Затем театр предъявляет их зрителю и профессионалам. Лабораторные показы активно вошли в практику российских театров. Они расширяют поле творческого эксперимента, помогают искать новые подходы и репертуарные решения. Московский Художественный театр – единственный в нашей стране, кто приглашает на лаборатории режиссеров из-за рубежа и предлагает им представить в России драматургию своей страны. МХТ реализовал проекты «Французский театр. Впервые на русском» и «Французский театр. Комедии» (совместно с Французским институтом в Москве), «Испанский театр. Впервые на русском» (совместно с Национальным театральным центром в Мадриде) и «Финский театр. Впервые на русском» (совместно с Финским посольством и агентством ТИНФО).

«А потом…» — грустный и нежный текст, воспоминание подростка о далёком времени перемен. Одна государственная система сменяет другую, а место остается одним и тем же: панельные многоэтажки на окраине большого города. Это текст о потере, о прощании. Пьеса похожа на детские стихи, полные странного ритма, детского изумления, богатства образов. Герой пьесы – ребёнок, выросший в ГДР. Он строит мир по своей системе. Он считает многоэтажки, камни на детской игровой площадке, этажи и дверные звонки. Вольфрам Хёлль словно создаёт в своей пьесе «А потом…» эскиз пространства памяти для молодых людей из Восточной Германии в непростое время перелома. Опыт потерь и потрясений, осознание быстротечности бытия, тоска и крушение привычного образа жизни аккумулируются в какой-то «моментальный кадр» жизни, в микрокосм одной семьи, балансирующей на грани разрушения. 

В показе заняты артисты Наташа Швец, Алексей Варущенко, Артём Соколов, Эдуард Чекмазов.

Начало показов: 6 февраля — в 15 ч., 7 февраля — в 15 и 19 ч.

Билеты на показы продаваться не будут. Стать зрителем показов можно, прислав запрос на zritel@mxat.ru. В письме необходимо указать свою фамилию и дату. Авторы первых 70 заявок (на каждую дату) получат пригласительный билет на 1 лицо.

ВНИМАНИЕ! Представленные работы не являются полноценными спектаклями, это эскизы будущих постановок. В рамках лаборатории мы пытаемся увидеть зрительскую реакцию, услышать отзывы, чтобы понять, нужен ли такой спектакль в репертуаре. Поэтому, прежде всего, мы приглашаем пытливых, опытных, профессиональных зрителей, к чьему суждению будем готовы прислушаться.

Аккредитация для журналистов:
zritel@mxat.ru, +7(903)5222489, +7(495)6923291
27 января
Абонементы на март
Уважаемые зрители!

В продажу поступили абонементы на март 2016 года:

«Эксцентричный мир театра»: «Он в Аргентине» — 11 марта, «Бунтари» — 14 марта, «Пьяные» — 17 марта.
Малая сцена, 4-5 ряд партера — 2900 руб.

«8 Марта»: музыкальный вечер «Песни из любимых кинофильмов» — 7 марта, «19.14» — 11 марта, «Трамвай „Желание“» — 19 марта.
Основная сцена.
Партер: 5 ряд – 6500 руб., 12 ряд – 4200 руб.
Амфитеатр: 2 ряд – 2950 руб.
Бельэтаж: 2 ряд – 3900 руб.

«Классика 20-х и 30-х годов»: «Зойкина квартира» — 24 марта, «Событие» — 26 марта, «Мастер и Маргарита» — 30 марта.
Основная сцена.
Партер: 5 ряд – 7500 руб., 12 ряд – 5200 руб.
Амфитеатр: 2 ряд – 2450 руб.
Бельэтаж: 2 ряд – 4200 руб.
Балкон: 1 ряд – 2700 руб.

Телефон для заказа абонементов: +7 (495) 629-65-95.

Преимущества абонемента:
1. Лучшие места в ценовом секторе
2. Подарочное оформление
3. Гарантированные места на все названия
4. Удобство приобретения (начало бронирования до предварительной продажи, наличие билетов после предварительной продажи)

Абонемент может стать отличным подарком для вас и ваших друзей!